26 de septiembre de 2026 – 28 de marzo de 2027
Este otoño, el Museo de Gouda nos cuenta una historia especial y aún desconocida sobre las obras de arte más grandes, valiosas y prestigiosas de los siglos XVI y XVII: los tapices. Investigaciones recientes revelan que, durante casi dos siglos, Gouda fue el centro por excelencia del arte de los tapices en los Países Bajos del Norte. Estos tapices siguen adornando las paredes de castillos y palacios de todo el mundo. Así, en 2025, vimos al rey Guillermo Alejandro y a la reina Máxima, durante su visita de Estado a Suecia, posando ante una serie de tapices a tamaño real fabricados en Gouda. «Wonder Walls» es la primera gran exposición en los Países Bajos dedicada a esta rica forma de arte. A través de préstamos monumentales procedentes tanto del país como del extranjero, el Museo de Gouda narra historias sobre la migración, el intercambio, el espíritu comercial y el emprendimiento femenino, así como sobre el estatus y el lujo, y su reverso.
La historia desconocida detrás de las formas artísticas más lujosas de Europa
Lo que la migración puede aportar a una ciudad. A finales del siglo XVI, Gouda acoge a refugiados de Flandes y, a cambio, recibe obras de arte de primer orden que se extenderán por toda Europa. En aquella época, los tapices constituían la forma de arte más prestigiosa que existía. Por su tamaño monumental, sus materiales preciosos y su laboriosa producción, se consideraban símbolos de estatus del más alto nivel. Los monarcas y la nobleza no solo los utilizaban para embellecer y aislar palacios y castillos, sino también como regalos diplomáticos y como impresionante decoración en recepciones oficiales.
Los tapices son el producto de lujo por excelencia: por ejemplo, los tapices de Rafael para la Capilla Sixtina son cinco veces más caros que el techo de Miguel Ángel. Y el rey inglés Enrique VIII encargó series de tapices que costaban tanto como un buque de guerra completamente equipado. Wonder Walls también muestra por qué los tapices son tan especiales: combinan la riqueza artística con la movilidad. A diferencia de los murales, se pueden enrollar y transportar, lo que permite transformar espacios en salas ricamente decoradas en poco tiempo. Por ello, a los tapices también se les conoce como los «frescos móviles del norte».
Mujeres emprendedoras
El motivo de la exposición «Wonder Walls» es la investigación del Dr. Rudy Jos Beerens, del RKD —Instituto Neerlandés de Historia del Arte—. Ha analizado cómo los artesanos flamencos del tapiz, que llegaron como refugiados a partir de finales del siglo XVI, lograron, gracias a las redes sociales y a estrategias comerciales, hacer florecer el arte del tapiz en Gouda. En el marco de su investigación, Beerens también examinó el papel de las mujeres en la industria del tapiz y llegó a conclusiones sorprendentes. «Wonder Walls» desvela así historias sobre la migración, el intercambio y el espíritu emprendedor creativo tanto de hombres como de mujeres.
Préstamos nacionales e internacionales
Esta exposición cuenta con importantes préstamos procedentes, entre otros lugares, de Suecia y Francia, pero también de colecciones neerlandesas. Desde el impresionante castillo de Skokloster, cerca de Estocolmo, regresan a nuestro país tapices por primera vez en siglos. Del Rijksmuseum de Ámsterdam procede el tapiz «La venganza de Orestes contra Egisto» (h. 1650). Fue confeccionado en el taller de Pieter de Cracht, muy apreciado en su época, yerno del tejedor de Oudenaarde Jacques Nauwincx, quien se estableció en Gouda en 1591. El tapiz forma parte de una serie poco común y muy apreciada de cinco obras basadas en las historias clásicas de Orestes e Ifigenia.
El ayuntamiento de Gouda ya adquirió a finales del siglo XVI las primeras piezas para el ayuntamiento. En la exposición también se puede ver un tapiz monumental que, desde entonces, cuelga en el ayuntamiento de Gouda. Hasta el día de hoy, este paisaje de más de diez metros de largo constituye el decorado habitual de muchas bodas en Gouda. Este año, el ayuntamiento se somete a una gran renovación y también se restaurará este querido tapiz. De forma excepcional, se trasladará al Museo de Gouda, para volver después a su lugar habitual durante los próximos siglos.
Viaje de descubrimiento
En esta exposición, los visitantes se adentran, literalmente, en otro mundo. En un impresionante paisaje verde de árboles de hoja caduca, flores y pájaros, se despliega un entorno lleno de detalles, perspectivas y sorpresas. Lo que en un primer momento parece un bosque, resulta ser, al observarlo más de cerca, una sala ricamente decorada. Esa experiencia constituye el punto de partida para un viaje de descubrimiento a través de los principales creadores, sus técnicas e historias, y la relevancia internacional del arte del tapiz. Tapices de varios metros de altura, procedentes de colecciones nacionales e internacionales, transforman las paredes del museo en «muros maravillosos». Detrás de los tapices se esconde un mundo cuya existencia era hasta ahora prácticamente desconocida. La exposición responde a preguntas como: ¿quiénes crearon estos tapices, cómo se fabricaban y por qué precisamente Gouda desempeñó un papel tan importante en ello?
Gouda como centro internacional del arte del tapiz
A partir de la década de 1580, Gouda se convierte rápidamente en el centro por excelencia de la producción de tapices en los Países Bajos del Norte. Los artesanos flamencos protestantes se trasladan al norte debido a la agitación política y religiosa, y Gouda los acoge activamente ofreciéndoles la ciudadanía gratuita, ventajas fiscales y alojamiento. Los conventos que habían quedado vacíos desde la Reforma resultaron ser un acierto: ofrecían exactamente el espacio necesario para telares de hasta cuatro metros de ancho. Así surgió una industria floreciente, en la que, según las estimaciones, trabajaban en el siglo XVII unos 450 fabricantes de alfombras, repartidos en unos cuarenta talleres de la ciudad. En la exposición, una reproducción de un mapa del siglo XVI muestra dónde se encuentran esos monasterios —y, por tanto, los talleres de tejido—. Los inmigrantes flamencos dieron a Gouda un impulso tanto económico como artístico durante dos siglos.
En la butaca de luj
En aquella época, no solo las paredes, sino también los muebles se adornaban con tejidos artísticos. Así, todo miembro de un gremio, o quien formara parte del consejo municipal o ocupara el cargo de alcalde, tenía su propio cojín. Estos señores, por tanto, se sentaban, literalmente, enla butaca de lujo. Sin embargo, la riqueza de los clientes de élite de la industria de las alfombras suele tener también su reverso, algo a lo que la exposición presta atención. El museo establece además un vínculo con el presente. En un proyecto artístico especial, la diseñadora Mina Abouzahra colabora con «gremios» contemporáneos para diseñar un cojín propio, con símbolos propios basados en el lenguaje visual amazigh, el trasfondo cultural de uno de cada diez habitantes actuales de Gouda. Los cojines se tejen en Marruecos con técnicas que apenas difieren de las de hace siglos, y también ocupan un lugar en la exposición.
Audioguía «
» (La vida en las paredes) La exposición cuenta con una audioguía en la que el conservador Ingmar Reesing se centra en detalles que pueden pasarse por alto fácilmente.
Publicación «
» (La vida en las paredes) El Museo de Gouda edita por cuenta propia una pequeña publicación ilustrada con motivo de esta exposición.
Programa para el público
En torno a «Wonder Walls», el Museo de Gouda organiza un amplio programa para el público, que va desde una velada «yap & yarn» presencial hasta talleres en los que los visitantes pueden dar rienda suelta a su creatividad con tejidos. La información actualizada sobre el programa se puede consultar en la página web del museo.
Detalle de la vegetación del paisaje, Taller de Jannetje Wouters, 1692-1694, Ayuntamiento de Gouda, Gouda
Telar, autor desconocido, siglo XX, Manufactura Real De Wit, Malinas
